Прожектор Webnote: давайте выпьем по сто грамм, ведь появился Инстаграм*

Автор: Яр Долгов, 04 апреля 2012, 03:30
Прожектор Webnote: давайте выпьем по сто грамм, ведь появился Инстаграм*
*для Android

Луи Дагер, почти 200 лет назад работавший вместе с Нисефором Ньепсом над методами запечатлевания действительности, наверное, и не подозревали, что в 21 веке фотография станет уделом каждого, буквально каждого цивилизованного человека на планете. Для того времени появление устройств и методик, позволяющих остановить мгновение, означало невиданный прорыв в техногенной эволюции и злость художников, которые лишались своего хлеба. И лишь неизбежность, принесшая с собой впоследствии электрический телеграф, лампу накаливания, пароход с паровозом, двигатель и радио, смогла перебороть невежество и отрицание неизведанного, и быть толчком для развития того, что мы сейчас называем технологией.

Фотографы, 100 лет назад хвалившиеся деревянными переносными камерами с мехами на треногах, наверное, и в страшном сне не могли представить себе, что процесс фотографии будет представлять собой не 1) зарядку стеклянных пластин с фоточувствительным материалом в кассеты; 2) установку кассеты в аппарат; 3) долгое нахождение правильных памаретров съёмки; 4) опасное поджигание магния и селитры; 5) долгое шаманство проявки пластин и печати снимков, а одно лишь движение пальцем. В молодой советской стране фотоискусство только зарождалось, и иногда наряду с прекрасными и гениальными форматами а-ля Родченко принимало истоки жлобских однотипных фотоиздевательств “счастливый строитель коммунизма обтачивает заготовку, а счастливые физкультурницы в это время счастливо маршируют перед Вождём”. Наши деды и отцы, холящие и лелеящие свои Зениты, Киевы и ФЭДы, не могли себе представить, что всего лишь несколько секунд будет отделять твоего друга на противоположном конце Земли от получения и рассматривания цветного прекрасного фото, сделанного тобой только что. Они не могли представить ни возможностей, ни цвета, ни глубины светового диапазона, при котором можно сделать мало-мальский удачный снимок, ни самой технологии преобразования видимого света (то есть изображения) не в аналоговую форму фотоплёнок и фотобумаги, а цифровой вид, состоящий из скучных единиц и ноликов. Ещё в семидесятые-восьмидесятые годы 20 века одним из показателей профессиональности фоторафа было качество его работ. Да, конечно же, никто не будет спорить о художественности и приёмах использования освещения, фокуса и фактуры, однако качественный снимок был под силу не всем, кто знал аббревиатуру ГРИП или рецепт проявителя Е6. Бородатые “фотохудожники” в свитерах и с Практикой наперевес до хрипоты спорили про секреты и тайны Фотоискусства (да, именно с большой Ф), с помощью которых можно получить Качественный отпечаток и попасть в журнал Советское Фото. Почти два столетия (вдумайтесь, ДВЕСТИ лет!) всё прогрессивное человечество думало и находило способы улучшить изображение, получаемое с помощью фотопринципа. Светлые головы разрабатывали специально просветлённые линзы объективов, покрытые антибликовыми и поляризационными плёнками, другие не менее светлые головы бились над проблемой уменьшения зерна на фотоэмульсии, третьи создавали удивительные механизмы шторных и ирисовых затворов, мягких и плавных кнопок, рычагов взвода затвора одновременно с перемоткой плёнки... Автор этих строк много лет назад начинал свой рабочий путь в качестве фотографа. Я, сын профессионального фотографа, начал снимать на Искру-2 и ЛОМО Компакт-Автомат в середине 80-х, и к конце 90-х я работал в самой настоящей фотолаборатории, ночами просиживая перед монитором печатной машинки, стараясь сделать снимки обывателей с первыми мыльницами качественными. Помню, когда я первый раз увидел цифровой аппарат Olympus, который работал от 8-ми аккумуляторов АА, и их хватало на 20 снимков 640х480 точек, я был просто поражён (как “мгновенной” технологией, так и “качеством” изображения), и ещё больше полюбил свой Nikon FM-2. Снимать качественно и быстро — вот основное достоинство фотографа, который использует ручную камеру, и в новой цифровой технологии я подсознательно чувствовал того монстра, который мог вырасти через 20 лет. И этот монстр таки вырос! Ради чего развивалась фотография все эти 200 лет? Ради того, чтобы любой мог, достав из кармана невообразимо мощное даже по меркам прошлого десятилетия компьютерное многофункциональное устройство, которое использует самые современные, самые невероятные наработки в области фото, от которых снесло крышу любому фотографу из 1970-х годов, нажать одну кнопку и через несколько секунд получить искусственно ухудшенный, безвкусный, лишённый смысла снимок. Вот для чего. Автор заметки — известный украинский журналист и пиарщик, ведущий блога Webnote.com.ua.

Подписывайтесь на наш нескучный канал в Telegram, чтобы ничего не пропустить.

Поделиться