Crítica de Harold Halibut: una historia retrofuturista en estilo stop-motion

Harold Halibut es el primer juego narrativo del estudio independiente Slow Bros, que llama la atención inmediatamente por su estilo. Cada elemento del juego fue cuidadosamente elaborado a mano por el estudio utilizando técnicas tradicionales de modelado para conseguir un efecto de stop-motion. Hay pocos juegos como éste en la industria que se puedan contar con los dedos de una mano. Por eso, el equipo editorial de gg no pudo dejarlo pasar y se hizo con el juego para reseñarlo.

La historia se centra en una nave espacial y la gente que vive en ella. Fue interesante seguir los acontecimientos, aunque la trama no arranca estrellas del cielo, pero a veces daba la sensación de estar viendo una serie de televisión en la que todos intentan unirse por un objetivo común, por lo que Harold Halibut deja una grata impresión. Sin embargo, lo más importante de todo esto es que prácticamente no hay jugabilidad en el juego. Casi todo el tiempo hay que caminar de un lado a otro, hablar con la gente y sólo ocasionalmente participar en minijuegos. Y Harold Halibut sólo te gustará si te gusta una historia pausada que requiera un mínimo de acción por parte del jugador.

3 razones para comprar Harold Halibut

• Estilo stop-motion, muy poco común en los juegos
• Te encantan los juegos meditativos
• Siempre has querido formar parte de la tripulación de una enorme nave espacial

1 razón para no comprar Harold Halibut

• Necesitas un juego dinámico

Transición rápida:

• Lo que aprendimos tras nuestro análisis de Harold Halibut
• Argumento: la vida en una nave en busca de un camino a casa
• Jugabilidad: modestia es nuestro segundo nombre
• El aspecto técnico del arca
• Cómo recordaremos Harold Halibut
• Cinco cosas que debes saber sobre Harold Halibut

Lo que aprendimos tras la revisión de Harold Halibut

Harold Halibut es un ejemplo de que la industria tiene muchas ideas sin probar, sobre todo en el segmento indie. Este juego (principalmente por su jugabilidad) no será para todo el mundo, pero su estilo te atrapa de inmediato. Durante las primeras horas, ni siquiera el "efecto sorpresa" desapareció, porque como mencionamos en nuestra reseña de Ereban: Shadow Legacy, estoy un poco cansado del deseo de muchos de perseguir gráficos ultrarrealistas. Por supuesto, necesitamos y nos encantan este tipo de juegos (hola, Alan Wake 2 y TLoU II), pero no todos los juegos deberían ser así. Jugamos para escapar del mundo real, y debería conservarse cierto elemento de "cuento de hadas". Y ese es exactamente el efecto que produce Harold Halibut a lo largo de toda la partida. Me relajé y disfruté con este juego, aunque comprendo que se trata de un proyecto de nicho.

El argumento: la vida en un barco en busca de un camino a casa

Hace 250 años, durante la Guerra Fría, algo salió mal en la Tierra, y un grupo de personas creó una nave espacial arca para encontrar un nuevo planeta en el que vivir. Sin embargo, no todo fue perfecto ni siquiera entonces, porque la nave funcionó mal y se hundió (afortunadamente, todo salió bien), y ahora es un arca submarina donde la gente trabaja mayoritariamente para la All Water Corporation, tiene hijos, se dedica a sus negocios y ve la televisión sólo con anuncios.

Y en esta arca vive un hombre llamado Harold Galibut, que es nuestro protagonista y también ayudante de la principal científica de la nave, Jeanne Moreau. Jeanne se ha convertido en como una madre para él, pero al mismo tiempo es una de las pocas personas que creen que incluso después de todos estos años es posible abandonar el mundo submarino y encontrar un lugar mejor para vivir, preferiblemente con tierra.

Al principio, Harold realiza tareas mundanas, pero un día conoce a un representante de una raza misteriosa que se asemeja a un pez antropomorfo. A partir de ese momento, la vida del barco se divide gradualmente en "antes" y "después". ¿Quizás la aparición de esta criatura sea la clave del éxito del plan de Zhanna?

Me gustó el argumento del juego. Harold tiene que interactuar constantemente con distintos personajes, algunos de ellos bastante pintorescos. Cada uno tiene su propio carácter, una historia que es interesante conocer. De vez en cuando, Harold se ve envuelto en historias divertidas que pueden hacerte sonreír.

La historia de Harold Halibut trata de la vida, de encontrarse a uno mismo, de la oportunidad de ser mejor y de tomar decisiones importantes. Es una historia agradable e incluso un poco dulce, con temas filosóficos como el miedo, el riesgo y el amor recorriéndola. El juego te deja con buenas emociones al terminarlo, donde ves los créditos finales con calidez en el corazón.

Jugabilidad: modestia es nuestro segundo nombre

Esta será probablemente la descripción más breve de la jugabilidad en todo el tiempo que llevo haciendo análisis. En cuanto a la jugabilidad, el juego es lo más sencillo posible. La mayor parte del tiempo, tienes que pasear por diferentes secciones de la nave, hablar mucho con la gente y hacer recados en forma de minijuegos. Por ejemplo, en el laboratorio, tienes que romper una piedra o bombear agua en el momento adecuado.

Si no te gustan nada este tipo de juegos, ni una historia interesante, ni unos personajes geniales, ni un estilo visual chulo te salvarán. Sin embargo, personalmente, me parece bien jugar a algo así.

Harold Halibut es de lo más relajante que hay en cuanto a jugabilidad. Deambulas por las estaciones, lo miras todo, interactúas con todo el mundo, no realizas las tareas más difíciles e intentas profundizar en la esencia de lo que ocurre en la nave retrofuturista Fedor I. Lo único que diría es que me gustaría ver más minijuegos.

El aspecto técnico del arca

He jugado al juego en PlayStation 5 y funciona a la perfección. Mantuvo los 60 fotogramas por segundo todo el tiempo, no encontré ni un solo error y el juego nunca se bloqueó.

Efectos visuales únicos y audio excelente

Intento evitar esta palabra, pero el estilo visual de Harold Halibut es único. Me encantan los dibujos animados stop-motion, como Coraline en Nightmare World. Pero sigue habiendo más proyectos de este tipo en animación que en juegos. Por eso, cuando vi el proyecto de Slow Bros, supe que quería hacerlo. Absolutamente todos los objetos del juego se hicieron a mano y luego se digitalizaron. Por eso, al principio no puedes apartar los ojos del juego. Quieres ver todas las localizaciones y todos los personajes. Entiendo que este estilo lleva mucho tiempo y es difícil de hacer, así que aprecio mucho este tipo de proyectos. Obtuve placer estético de todo ello, así que Slow Bros sólo puede ser alabado.

En cuanto a los sonidos, no hay nada que objetar. Los personajes están bien locutados, es un placer escucharlos. La música también está bien. Hay composiciones tranquilas, alegres e incluso profundas y dramáticas. Cada una de ellas aparece en el momento adecuado y realza las emociones del jugador ante los acontecimientos de la pantalla. Por eso los autores merecen claramente la máxima puntuación en la categoría de gráficos y sonido.

Cómo recordaremos a Harold Halibut

Harold Halibut será recordado como un juego modesto pero único por su estilo visual. Slow Bros ha conseguido crear una interesante historia retrofuturista que toca muchos temas que nos son familiares a cada uno de nosotros y en los que hemos pensado muchas veces. Y si necesitas urgentemente un juego indie meditativo con geniales efectos visuales stop-motion, no deberías pasar de largo Harold Halibut. Sólo recuerda que el juego prácticamente no tiene jugabilidad, y que no es para todo el mundo.

Cinco cosas que debes saber sobre Harold Halibut

• Harold Halibut es el primer juego de Slow Bros.
• Todos los elementos del juego están creados a mano con técnicas tradicionales de modelado.
• El juego cuenta la historia de un arca de cómic que abandonó la Tierra en plena Guerra Fría
• El protagonista, Harold, encuentra una raza alienígena que pone patas arriba la vida de todos los que viajan en la nave
• Prácticamente no hay jugabilidad en el juego: caminamos y hablamos casi todo el tiempo

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