Une histoire effrayante sur des personnes en crise de créativité sur Unreal Engine 5 : Layers of Fear review

Layers of Fear (2023) est une réimagination de la série d'horreur à la première personne développée par les studios polonais Bloober Team et Anshar Studios. Tout d'abord, le jeu attire par ses visuels. Développé sur Unreal Engine 5, Layers of Fear prend en charge le ray tracing, le HDR et la résolution 4K. Les lieux et l'attention portée aux petits détails font de ce projet l'un des plus beaux de 2023. Dans le même temps, tous les sons et la musique ajoutent à l'atmosphère d'horreur à tel point que le jeu vous fait souvent vous crisper, écouter chaque bruissement et ressentir le danger, même s'il n'y a pratiquement pas de cris. Les histoires que les développeurs ont préparées pour nous sont également décrites à l'aide de notes, d'objets, d'interviews et de souvenirs. Et on a vraiment envie de s'y plonger. Vous ne pourrez pas dormir tranquillement tant que vous n'aurez pas terminé le jeu et répondu aux questions que vous vous posez : Pourquoi ? Comment ? Qui ? Il y a cependant quelques inconvénients. Étant donné qu'il s'agit d'un roguelike, le jeu peut devenir ennuyeux à la fin du passage, et il aurait donc fallu le raccourcir d'une heure ou deux. J'aimerais aussi voir plus de moments liés à la nouvelle héroïne de la série, l'écrivain, car elle a été montrée beaucoup moins que je ne le souhaitais, ce qui ne permet pas de comprendre pourquoi elle est apparue dans cet univers.

Et bien qu'il y ait quelques petits inconvénients, et que je ne sois pas vraiment un grand fan du genre horrifique, j'ai aimé Layers of Fear. Et étant donné qu'il n'y a pas beaucoup de sorties en été, ce jeu vaut vraiment la peine qu'on s'y intéresse. Il peut vous faire vivre des émotions, vous faire devenir un détective qui se promène dans des dizaines de lieux effrayants, regarde des peintures et cherche divers objets pour trouver au moins quelques réponses. Le jeu est sorti le 15 juin, et pour savoir si vous devriez l'acheter, l'équipe éditoriale de gg va vous parler de tous les points principaux de Layers of Fear que vous devriez connaître.

5 raisons d'acheter Layers of Fear

• pour 30 $, vous obtenez deux jeux et deux modules complémentaires
• vous n'avez jamais joué à un jeu d'horreur et vous voulez essayer un nouveau genre
• vous aimez fouiller les coins et recoins à la recherche de réponses
• vous voulez jouer à un jeu avec des dizaines de peintures d'artistes différents et des références à des films cultes
• chaque histoire a plusieurs fins, ce qui vous permet de terminer le jeu plus d'une fois.

3 raisons de ne pas acheter Layers of Fear

• vous aimez le gameplay dynamique, et vous pouvez vous promener dans la vie réelle
• vous avez passé des dizaines d'horreurs et il est très difficile de vous effrayer
• vous ne voulez pas comprendre l'intrigue du jeu par vous-même, en collectant des notes et des objets.

Avance rapide :

1. L'histoire à plusieurs niveaux d'un écrivain, d'un artiste, d'un acteur (et plus encore) dans un seul jeu.
2. Comment y jouer ?
3. Optimisation, visuels et audio
4. Ce que nous n'avons pas aimé
5. En résumé

A L'histoire à plusieurs niveaux d'un écrivain, d'un artiste, d'un acteur (et plus encore) dans un seul jeu

Commençons par l'essentiel : Layers of Fear est une collection qui comprend la première partie de Layers of Fear (2016), le module complémentaire Layers of Fear Inheritance, Layers of Fear 2 (2019) et 2 nouvelles histoires : L'add-on The Final Note, qui permettra d'en savoir plus sur les événements mystérieux de la première partie, et l'intrigue d'une écrivaine venue dans un phare abandonné pour écrire son histoire et combiner tous ces événements en une image cohérente. Ainsi, lorsque vous achetez un jeu, vous obtenez en fait 2 jeux distincts, 2 add-ons et un autre petit arc narratif, et tout cela pour seulement 30 $, ce qui est plutôt attrayant dans le contexte des jeux AAA modernes qui coûtent 70 $.

Ont-ils réécrit l'histoire, si nous ne prenons pas en compte les nouveaux événements de Layers of Fear ? Non. Bien que les développeurs prétendent qu'il s'agit d'une refonte, tout reste en place. Ce jeu est idéal pour ceux qui ne connaissent pas cette série. Et cette critique s'adresse à ces joueurs, car si vous êtes un grand fan du premier Layers of Fear, je ne sais pas pourquoi vous êtes encore ici et que vous ne jouez pas à ce jeu.

D'une manière générale, le jeu peut être divisé en trois grands blocs : l'histoire de l'auteur, l'histoire de l'artiste et l'histoire de l'acteur. Les deux ajouts que nous avons sont liés à l'artiste, je les renverrai donc au deuxième bloc, et nous devrions commencer par l'écrivain.

Un écrivain qui a décidé de vivre une aventure en un seul lieu

Le jeu commence par une scène près d'un phare, où nous rencontrons la nouvelle héroïne de la série - une mystérieuse écrivaine (comme tous les autres personnages). Dans son monologue, elle nous raconte qu'elle avait tout, mais qu'un jour, une femme lui a tout pris, ne lui laissant que la douleur et la honte. Notre héroïne retourne au phare pour reprendre ce qui lui appartient... Le rideau tombe et l'inscription sur l'écran indique "Il y a 10 ans". C'est ici que le jeu commence.

Il est intéressant de noter que nous nous rendrons deux fois au phare. La première fois au début du jeu, lorsque l'héroïne n'a aucune idée de ce qui l'attend, et la seconde fois, 10 ans plus tard, pour se venger. La première fois, l'écrivaine s'est rendue dans un endroit aussi isolé parce qu'elle a gagné un concours d'écriture où elle a écrit un texte qui a profondément impressionné le jury. Aujourd'hui, elle doit écrire un véritable livre sur ce phare. Mais les "plaisanteries" commencent tout de suite, car nous recevons des appels nous demandant de nous dépêcher d'écrire, alors que nous venons d'arriver, et nous avons l'impression d'être espionnés. Plus tard, l'héroïne appelle son fils et lui dit que tout n'est pas aussi amusant qu'elle le voudrait, mais elle va quand même à sa machine à écrire pour commencer à écrire. Ensuite, les événements du premier jeu de Layers of Fear commencent.

Il est difficile d'en dire plus sur cette intrigue, car il y a très peu de moments avec l'écrivain dans le jeu. Elle a été annoncée comme celle qui réunirait toutes les histoires de Layers of Fear en une seule, mais elle n'a été réalisée que parce que toutes les parties sont maintenant réunies dans un seul jeu, et non en raison de la présence de l'écrivain. Cette histoire avait beaucoup de potentiel, surtout au milieu du jeu, mais soit je n'ai pas compris quelque chose, soit les développeurs n'ont pas réussi à trouver un lien logique, parce que maintenant il y a encore plus de questions qu'avant. J'en parlerai plus en détail dans la section sur les inconvénients du jeu.

Un artiste confus qui n'a pas réussi à surmonter une crise créative et qui a perdu sa famille

Je vais aller un peu plus loin et dire que l'histoire de la première partie de Layers of Fear est la meilleure de la série. Tout commence par le retour de l'artiste dans sa grande propriété pour peindre son dernier tableau. En se promenant dans la propriété, on trouve des notes, des photographies et divers objets qui nous aident à comprendre ce qui s'est passé ici. Par exemple, on apprend que l'artiste avait une femme et une fille, mais que leur est-il arrivé ? Plus tard, nous apprenons que notre artiste était un artiste célèbre, mais que ses œuvres n'étaient plus "convenables" et suscitaient des critiques. Mais pourquoi a-t-il changé de style ? Est-ce à cause d'une querelle avec sa femme ? Et pourquoi de telles querelles commencent-elles ? Dans la propriété, on trouve un piano dont la femme jouait et qui était le sens de sa vie. Mais pourquoi a-t-elle cessé de jouer ? Est-ce à cause d'une maladie, d'une blessure, ou parce que son mari le lui a interdit ? Et qu'est-il arrivé à sa fille ? On trouve une note qui dit qu'elle a été retirée à ses parents en raison de leur comportement inapproprié. Et pourquoi le domaine change-t-il à chaque chapitre, et y a-t-il une sorte d'épouvantail qui nous chasse ? S'agit-il d'une hallucination du héros ou de la réalité ?

Ainsi, chapitre après chapitre, le puzzle commence à prendre forme et, à la fin, on nous propose l'une des trois fins possibles. Il est difficile d'en dire plus sur cette histoire sans spoiler, mais je n'aurais jamais imaginé que j'apprécierais un jeu où il faut collecter des dizaines d'objets différents, les analyser et se faire une idée du destin tragique d'une famille d'artistes qui n'a pas pu arrêter sa manie de poursuivre l'ambition et a tout détruit.

La fille est retournée chez elle pour revivre ses souvenirs d'enfance et récupérer son héritage.

Ensuite, les joueurs trouveront le DLC Inheritance, qui nous ramènera dans une propriété abandonnée depuis longtemps, mais nous incarnerons la fille du protagoniste, qui a grandi et doit retrouver ses souvenirs d'enfance et recevoir son héritage. On nous présentera la famille, on nous montrera comment les parents se sont comportés, s'ils ont aimé leur fille et ce qui l'a le plus effrayée à l'époque. Il n'y a pas grand-chose à dire sur ce DLC, il est court et peut être terminé en une heure. La fin dépend du côté que vous choisissez : le père ou la mère. Cependant, pour une meilleure compréhension de l'intrigue, l'extension est indispensable.

Chaînes psychologiques ou comment une femme a essayé de recommencer à jouer du piano

The Final Note est le deuxième DLC, qui est parfois meilleur que les jeux principaux de la série. Il raconte l'histoire de la femme de l'artiste, une musicienne hors pair qui, après un événement tragique (que vous découvrirez vous-même), ne peut plus jouer du piano, mais souhaite vraiment poursuivre cette activité. Le DLC montre les barrières psychologiques que la femme doit franchir et comment elle commence à perdre le contrôle d'elle-même.

The Final Note nous permet également de regarder l'artiste sous un angle différent et de comprendre que tout n'est pas si clair dans cette histoire, et que celui qui nous a d'abord semblé être un tyran, un alcoolique, un psychopathe et un abuseur peut en fait être une personne complètement différente.

Le DLC est aussi atmosphérique que possible, parfois tendu et mystérieux, et selon votre choix, vous découvrirez si la musicienne a pu survivre à son expérience traumatisante. J'aimerais également souligner le manoir, qui est cette fois couvert de lourdes chaînes qui caractérisent l'état psychologique de l'héroïne, et cette décision mérite des éloges particuliers de la part des concepteurs du jeu.

L'acteur qui joue le rôle d'une vie

Le dernier arc narratif du jeu est l'histoire d'une star de cinéma qui a obtenu le rôle principal dans un film tourné à bord d'un navire au milieu de l'océan. L'histoire est plus complexe que la précédente. Il y a beaucoup de flashbacks sur une sœur et un frère qui sont montés illégalement sur le bateau et ont joué les pirates, des instructions mystérieuses du réalisateur, des phénomènes paranormaux et beaucoup de mannequins(pédophobes, bonjour). Et si vous vous éloignez ne serait-ce qu'une minute de ce qui se passe, vous risquez de ne plus comprendre de quel type de paquebot il s'agit, qui nous sommes et ce que signifie cette histoire d'enfants jouant aux pirates.

Alors que dans l'histoire de l'artiste, la situation était claire au milieu, ici, j'ai essayé de comprendre jusqu'à la toute fin. Heureusement, tout se met en place à la fin. Ces événements plairont surtout aux cinéphiles, car le jeu comporte des scènes et des énigmes inspirées de films tels que Seven et Fight Club de David Fincher, ainsi que des références à 2001, l'Odyssée de l'espace et à The Shining de Stanley Kubrick.

J'ai moins aimé cette histoire que la première, et ce pour deux raisons. Tout d'abord, elle était trop longue. Nous en reparlerons, mais l'histoire de l'acteur est trop longue (pour un couveur). Deuxièmement, l'intrigue est devenue trop confuse. Trop de thèmes sont abordés en même temps : l'introspection, les traumatismes de l'enfance, les souvenirs perdus et une crise créative. Essayer de suivre tout cela et de ne pas perdre le fil pendant 5-6 heures est difficile. Habituellement, les jeux qui visent à couvrir un tel éventail de sujets durent 20 à 30 heures. Au début, je préférais la deuxième partie à la première, mais la longueur et la confusion m'ont fait changer d'avis. Mais en lisant les commentaires d'autres joueurs sur Layers of Fear 2, beaucoup ont fait l'éloge du jeu, donc tout dépend des goûts personnels.

Pour résumer, je peux dire que ce jeu n'est intéressant que pour ceux qui n'ont pas envie de découvrir l'histoire par eux-mêmes en collectant des notes et des objets. Ceux qui recherchent des jeux orientés vers l'histoire comme The Last of Us ou God of War ne trouveront pas ici ce qu'ils recherchent. Cependant, il existe une deuxième option si vous ne vous souciez pas de l'intrigue, mais que vous voulez vous amuser, vous immerger dans une atmosphère mystérieuse où vos mains deviennent moites de temps en temps et où il devient difficile de tenir le gamepad, mais en même temps vous pouvez vous amuser à regarder des douzaines de lieux différents créés sur Unreal Engine 5.

Comment y jouer ?

Chaque jeu, et il y en a 5, a ses propres mécanismes de jeu, donc chacun doit être considéré séparément. Mais pour résumer, nous avons un projet où vous devez constamment marcher, parfois courir, et collecter des notes. Et soyons clairs, si vous avez joué à Fortnite et Call of Duty toute votre vie, vous éteindrez probablement Layers of Fear après une heure ou deux. Par conséquent, avant de commencer ce jeu, je vous recommande d'essayer de jouer à des roamers courts. What Remains of Edith Finch serait le meilleur choix, car il peut être terminé en deux heures, alors que pour Layers of Fear, il vous en faudra au moins 12.

D'accord, alors on fait quoi pour l'écrivain ? L'écriture ?

C'est trop banal. Le phare est petit et il n'y a pas beaucoup d'endroits où aller. Il n'y a pas non plus de combats avec des créatures ou d'autres personnages controversés, et le nombre de notes trouvées est faible. Nous parlons au téléphone quelques fois, réalisant qu'il y a toujours de la place pour les phénomènes paranormaux dans cet univers, et c'est tout... Mais il y avait quelque chose à développer et à étendre. Lorsque vous jouez un acteur ou un artiste, vous sentez que c'est l'essence même de sa vie et vous vous inquiétez pour lui. Mais ici, tout s'est avéré si limité que c'en est gênant.

Devrions-nous dessiner pour l'artiste ?

Et c'est maintenant que les choses deviennent plus intéressantes. Après avoir terminé chaque chapitre, nous retournerons dans notre chambre avec un chevalet et nous continuerons à faire un tableau. Pour ce faire, vous devrez trouver un objet important dans le domaine, par exemple un morceau de peau humaine ou quelque chose de similaire. Il y a des dizaines, voire des centaines de tableaux dans tout le domaine. Certains d'entre eux sont mémorables pendant longtemps, et d'autres peuvent vous effrayer. Au cours des deux premiers chapitres, je n'ai cessé de regarder tous les tableaux, et à un moment donné, il m'a semblé que je ne jouais pas simplement à un jeu, mais que j'assistais à une exposition d'œuvres d'un artiste victorien fou. 99 % des peintures ne révèlent pas l'intrigue du jeu, mais elles attirent toujours l'attention. Les membres de l'équipe chargés de trouver ces tableaux savaient manifestement ce qu'ils faisaient.

Exemples de peintures dans le jeu

En ce qui concerne les autres éléments, comme nous l'avons déjà mentionné, il y a beaucoup de notes, de photos et d'autres éléments qui vous aideront à comprendre l'histoire. Toutes les notes sont vocalisées, vous n'avez donc pas besoin de les lire. Vous pouvez les écouter et passer à l'endroit suivant en même temps si vous avez une bonne compréhension orale de l'anglais. La plupart des notes sont courtes et peuvent être lues en moins d'une minute.

Et puis il y a les énigmes, bien sûr. Dans l'histoire de l'artiste, la plupart d'entre eux sont très simples et consistent à trouver une combinaison de code qui ouvrira un coffre ou une porte pour avancer. Il est assez facile de trouver ces codes sur les lieux. Bien sûr, il y a quelques énigmes qui n'impliquent pas de trouver un code, mais gardons cela comme une surprise pour vous.

Et maintenant, la partie la plus intéressante : nous avons une lampe de poche. Elle surchauffe rapidement, vous devez donc la contrôler. Elle remplit trois fonctions : elle éclaire les endroits sombres, brûle une masse épaisse pour atteindre un objet et sert également à se battre avec les adversaires. De temps en temps, l'artiste sera poursuivi par une effrayante grand-mère qu'il faudra brûler avec une lanterne pour s'enfuir ou résoudre des énigmes. Après avoir brûlé la créature, elle réapparaîtra au même endroit dans quelques secondes, vous devez donc agir rapidement. N'oubliez pas que notre héros a un problème à la jambe, il boite, et vous ne pourrez donc pas courir bien loin. Le moment du combat avec cet "ennemi" ressemble à ceci :

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Approfondissez : Paramètres du jeu

Le jeu dispose également d'un bon système de paramètres de jeu. Vous pouvez ouvrir et fermer des portes en appuyant simplement sur une touche, au lieu de la maintenir enfoncée. Vous pouvez activer le réticule pour faciliter la navigation dans l'espace, ou désactiver les vibrations de la caméra si vous avez besoin d'une image plus statique. Autre chose intéressante : si vous vous rendez compte que vous ne pouvez pas faire face à l'ennemi, vous pouvez activer le mode où vous ne pouvez pas être tué. Cette option est particulièrement adaptée aux personnes dont c'est le premier jeu en général, afin qu'elles ne soient pas agacées par le rechargement constant au point de contrôle, mais qu'elles puissent continuer à jouer calmement.

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Que fait la fille de l'artiste ?

Lorsque l'on incarne la fille dans le DLC Inheritance, on n'a pas à se battre avec qui que ce soit, et il n'y a pas beaucoup de notes éparpillées. Le gameplay est basé sur des flashbacks qui nous ramènent à l'époque où la famille était encore unie. Le DLC comporte plusieurs moments intéressants et peut être terminé en une heure seulement.

Peut-être que la femme est devenue encore plus folle avec son piano que le mari ?

L'extension Final Note est très similaire à la première partie de Layers of Fear. Ici aussi, vous devez utiliser une lampe de poche, l'éclairer sur l'ennemi, résoudre des énigmes et collecter un grand nombre de notes. Cependant, la présence d'énormes chaînes omniprésentes crée des émotions "inoubliables" pour les claustrophobes. Et si la mise en œuvre de l'auteur n'était pas très réussie, le nouvel ajout a réussi à rassembler de nombreux aspects positifs de la série et offre aux joueurs une heure et demie d'horreur tendue.

Qu'en est-il de notre star hollywoodienne ?

Le gameplay de l'acteur est le plus intéressant. Tout d'abord, il peut s'accroupir, ce qui rend certaines scènes plus dynamiques. Ici, vous devez non seulement courir, mais aussi vous accroupir et ramper sur les obstacles. D'ailleurs, le jeu explique très bien pourquoi l'acteur peut s'accroupir, alors que l'artiste et sa femme ne le peuvent pas. Ces derniers ont leurs propres problèmes de santé qui ne leur permettent tout simplement pas d'effectuer cette manœuvre.

En plus des notes habituelles, le jeu propose des interviews qui méritent d'être écoutées pour mieux comprendre l'histoire, ainsi que quatre objets mystérieux qui peuvent être déchiffrés dans la loge et fournir plus d'informations.

Les énigmes se sont encore améliorées. Désormais, vous ne trouverez pas seulement des énigmes pour chercher le code permettant d'ouvrir la porte. Quelque part, vous devrez éviter les rayons et passer inaperçu, ou utiliser le mécanisme de l'horloge pour ouvrir la porte, ou encore envoyer un signal SOS en morse. Il y aura également des énigmes liées aux flashbacks du personnage principal, mais je ne veux pas les dévoiler. En termes de variété, cette partie est la meilleure, mais j'aurais été heureux qu'elle dure une heure de moins.

Il y a aussi des changements avec la lampe de poche. Il y a 100 mannequins dispersés dans le vaisseau, et certains d'entre eux peuvent être manipulés. Par exemple, pour qu'un mannequin ouvre une porte afin que nous puissions passer, nous l'éclairons avec une lampe de poche, à partir de laquelle un film est projeté, et le mannequin exécute une action programmée.

Ici aussi, il y a un ennemi sur lequel il faut éclairer la lampe de poche. Mais il est beaucoup plus agile que la vieille dame de la propriété de l'artiste, et il est donc un peu plus difficile de le combattre. Mais tous les moments passés avec lui sont intéressants et tendus, surtout la première rencontre. Je m'en souviendrai longtemps.

Bien que le gameplay de Layers of Fear soit similaire, chaque histoire a ses propres innovations qui diluent l'errance dans les lieux. Le jeu est confortable, les contrôles sont agréables et l'émotion est à son comble lors des combats actifs avec les ennemis ou lors des énigmes non standard. Cependant, il reste un problème : ce jeu aurait dû être un peu plus court.

Optimisation, visuels et audio

Spoiler : Je n'ai aucune question à poser sur l'optimisation, les visuels et les sons. Les développeurs ont fait un excellent travail et ont accordé un maximum d'attention à ces aspects, c'est pourquoi il vaut la peine de parler de chacun d'entre eux séparément.

Taux de rafraîchissement stable sur toutes les plateformes

J'ai d'abord joué à Layers of Fear sur Steam lors de la sortie de la version démo. Sur un ordinateur portable Lenovo IdeaPad Gaming 3 (NVIDIA GeForce GTX 1650 + AMD Ryzen 5 4800H) avec des paramètres graphiques bas et Intel XeSS activé, le jeu tournait de manière stable à 60 images par seconde, et les graphismes étaient corrects si vous ne regardiez pas l'écran avec une loupe. Le jeu prend également en charge DLSS, de sorte que les joueurs disposant des cartes graphiques NVIDIA adéquates ne devraient pas rencontrer de problèmes avec le jeu. Quant à AMD FSR, les développeurs n'ont pas encore mentionné cette technologie, mais il est possible qu'elle apparaisse plus tard. Toutefois, un PC à budget moyen devrait suffire pour jouer confortablement.

J'ai joué à la version complète du jeu sur PlayStation 5, et le taux de rafraîchissement est resté à 60 pendant les 12 heures, sans jamais descendre à 55. Il existe deux modes graphiques : performance (60 fps) et qualité (30 fps).

Sur Xbox, la situation devrait être similaire. Bien sûr, il y a des bugs mineurs que je n'ai rencontrés qu'à quelques reprises. Par exemple, une fois, le lieu ne s'est pas chargé, et je suis tombé à travers des textures ou des objets pouvaient apparaître dans les airs. Mais ces problèmes seront évidemment corrigés avec le premier patch, car j'ai joué au jeu 10 jours avant la sortie officielle, donc de telles situations sont normales.

En général, Layers of Fear est un exemple où les joueurs de toutes les plateformes obtiennent un jeu qui est déjà un produit fini au moment de sa sortie. Il n'y a pas besoin de dizaines de correctifs ou d'autres situations similaires qui, malheureusement, se produisent souvent dans l'industrie moderne du jeu vidéo.

Des visuels inégalés sur Unreal Engine 5

Le meilleur aspect de Layers of Fear, ce sont ses graphismes. Pour rendre le jeu atmosphérique et immerger les joueurs dans ce monde de cauchemars, les développeurs ont utilisé le moteur de jeu Unreal Engine 5 et un certain nombre de technologies. Par exemple, le système Lumen a été utilisé pour l'éclairage, qui crée un éclairage entièrement dynamique.

Les ombres et les reflets des objets sont créés par le célèbre Ray Tracing, ce qui donne au joueur l'impression de se trouver réellement dans un manoir ou un paquebot abandonné, et non dans un simple jeu. Les graphismes sont aussi réalistes que possible, et Layers of Fear est actuellement une excellente démo technologique de l'Unreal Engine 5.

Pour créer des effets visuels (VFX), nous avons utilisé le système Niagara, qui ajoute diverses particules au jeu : poussière, feuilles, sciure, etc.

Visuellement, Layers of Fear est l'un des meilleurs jeux de 2023. Les développeurs utilisent magistralement toutes les fonctionnalités d'UE 5 et créent une horreur qui vous donnera envie de prendre des dizaines (voire des centaines) de captures d'écran. Ce jeu peut être perçu comme une visite virtuelle de lieux terrifiants, où chaque pièce semble réelle, même sur fond de tout ce qui est d'un autre monde. L'éclairage et les effets visuels adéquats font leur travail. Et le plaisir est au rendez-vous. Il y a encore peu de projets sur Unreal Engine 5, mais Layers of Fear a déjà placé la barre pour ce à quoi les jeux devraient ressembler au moins sur ce moteur.

Des dizaines de lieux différents dont vous vous souviendrez

Le fait que nous ayons 5 histoires distinctes nous permet d'avoir des dizaines de lieux différents. Pour certains personnages, tout ce qu'ils voient est un fantasme morbide, vous pouvez donc créer les pièces que vous voulez. Si nous parlons du manoir victorien, nous avons un hall luxueux avec un piano dans le coin, des couloirs spacieux avec des tableaux suspendus, une chambre d'enfant avec des jouets horribles, des labyrinthes complexes où le danger guette, un sous-sol abandonné où personne n'est entré depuis longtemps, un bureau avec des livres éparpillés et bien d'autres choses intéressantes.

Lieux de la première partie du jeu

Tout est encore plus intéressant sur le vaisseau, et je considère cette étape du jeu comme la meilleure sur le plan visuel. Des salles de banquet luxueuses ; le soleil qui illumine l'océan ; des décors dans le style des films des années 50 ; des mécanismes terrifiants responsables du fonctionnement du navire ; des parcs verdoyants ; des salles rouges où des dizaines de mannequins semblent vouloir nous dire quelque chose ; des ponts abandonnés et des lieux en noir et blanc qui nous transportent dans des époques passées.

Lieux de la deuxième partie du jeu

J'ai pris plus de 300 captures d'écran au cours de ma partie, car tout ici est intéressant à explorer. Même dans les dernières heures du jeu, je voulais trouver une autre porte, l'ouvrir, me promener, prendre des photos, regarder tous les détails et passer à autre chose. En ce qui concerne ce dernier point, l'attention portée aux détails est ici maximale, aucun endroit ne semble vide. Il y a une radio sur la table, des affaires de passagers sur les ponts inférieurs et de nombreux attributs d'acteurs dans la loge. Ce jeu vaut donc la peine qu'on s'y intéresse au moins pour l'atmosphère créée par les lieux intéressants, les effets visuels et, bien sûr, la musique...

Des sons qui vous plongent dans cette folie

Toute cette atmosphère est renforcée par les sons. Pour mettre en œuvre cette idée, les développeurs utilisent la technologie du son binaural, qui permet une transmission précise des effets sonores provenant de différentes directions et crée un environnement réaliste. Il est donc recommandé de jouer avec un casque pour un effet optimal. Au fur et à mesure que vous progressez dans le jeu, vous réagissez constamment à chaque bruit étrange. Vous entendez un pas, prenez une lampe de poche et attendez la réunion. Un coup de tonnerre retentit, et une seconde plus tard, un vase tombe et se brise - vous vous arrêtez un instant pour reprendre votre souffle. Ou bien une poupée jouet court dans le manoir, mais elle rit comme un vrai enfant, et ce n'est plus amusant du tout, et les mélodies déprimantes qui vous accompagnent constamment vous rendent nerveux et vous donnent envie de vous mettre à l'abri le plus vite possible.

J'ai aussi beaucoup aimé la façon dont les acteurs se sont efforcés de rendre leurs personnages effrayants. Par exemple, la voix du directeur, que l'on entend de temps en temps sur la doublure.

La bande sonore est également très agréable. S'il s'agit de la composition principale de l'histoire de l'artiste, on peut entendre le piano, qui est associé à sa femme. Une autre composition est interprétée à l'aide d'un violon, que l'on retrouve également dans le jeu. Bien que certaines compositions aient été "déplacées" depuis les jeux originaux, de nouvelles sont également présentes. Le tout a été composé par Arkadiusz Reikowski, qui a également créé des bandes sonores pour d'autres jeux de la Bloober Team tels que The Medium, Observer et Blair Witch. Une fois de plus, l'atmosphère du jeu ne pose aucun problème.

Ce que nous n'avons pas aimé

Layers of Fear présente trois principaux inconvénients. Le premier est lié à la version en prévente du jeu, où il y avait un bug très désagréable, mais les deux suivants ne peuvent pas être corrigés et resteront pour toujours.

1. Maman, je suis coincé dans les textures. En jouant au DLC Inheritance, 10 minutes avant la fin, je me suis endormi dans un placard, je me suis retrouvé coincé dans les textures et je n'ai pas pu en sortir. Je n'aurais pas mentionné cette situation, mais il est ironique que ce soit le seul épisode où il n'y a pas de points de sauvegarde. Soit ils seront ajoutés plus tard, soit vous devrez terminer le DLC en une seule fois (cela prend une heure). Parce que j'ai dû regarder l'épisode final sur YouTube.
   
   
2. Pourquoi est-ce si long ? Vers la fin du jeu, surtout dans l'histoire de l'acteur, je me suis un peu ennuyé. Étant donné que le jeu n'offre rien de nouveau après 2 heures de jeu, il faut réduire le temps. Dans l'histoire de l'artiste, ce n'est pas si critique, mais il était nécessaire d'enlever au moins 30-40 minutes, car il y a des moments qui ne font pas avancer l'intrigue du tout. En tant qu'acteur, je pourrais facilement supprimer une heure et demie, en particulier le troisième chapitre. Je comprends qu'il révèle un point important de l'intrigue, mais il aurait été possible de raconter cette histoire plus rapidement.
   
   
3. Qu'est-ce que l'écrivain a à voir là-dedans ? J'attendais avec impatience l'arc narratif concernant l'écrivain, qui est un nouveau personnage dans cette histoire, mais elle a été très peu montrée. Les moments où elle apparaît se comptent sur les doigts d'une main, et son temps de présence à l'écran est inférieur à une heure. Il aurait été préférable de la retrouver plus souvent, de lui montrer des flashbacks. Nous aurions également pu nous promener dans le phare, où quelque chose de nouveau nous aurait attendu, parce que maintenant je ne peux pas répondre à ce que son rôle est ici.

5 choses à savoir sur Layers of Fear

1. Layers of Fear est un jeu d'horreur dans lequel les joueurs passeront le plus clair de leur temps à se promener dans des lieux atmosphériques, à collecter divers objets et à plonger dans l'esprit des artistes.
2. Le jeu comprendra tout le contenu des 2 précédents jeux de la série, ainsi que le DLC Inheritance, ainsi que 2 nouvelles histoires.
3. Les possesseurs de Layers of Fear (2016) ou Layers of Fear 2 (2019) bénéficieront d'une réduction de 30 % sur l'achat du jeu pendant les deux premières semaines suivant sa sortie.
4. Grâce au moteur de jeu Unreal Engine 5 et à la technologie de son binaural, on a l'impression d'être dans le jeu et que tout ce qui nous entoure est réel.
5. Le jeu souffre d'un timing trop long, d'un gameplay parfois ennuyeux et d'une révélation infructueuse de l'un des personnages principaux.

Layers of Fear
Genre	Horreur à la première personne
Plateformes	PlayStation 5, Xbox Series X|S, PC, macOS
Nombre de joueurs	Joueur unique
Développeur	Bloober Team, Anshar Studios
Éditeur	Bloober Team SA
Temps de jeu	12 à 15 heures
Date de sortie	15 juin 2023

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