Kingdom Hearts a rendu les croisements cool – nous maudissant tous, et lui-même aussi

Nous sommes en 2022 et les croisements sont partout. Depuis fortnite pour Confinement de l'espace 2, les sociétés de médias ont appris à jouer gentiment les unes avec les autres au nom d'un gain d'argent épique. Cela aide que quelques-unes de ces sociétés possèdent maintenant toutes les autres – et il n'y a pas de société de médias plus connue pour cette réalisation que Disney, le fier propriétaire de Pixar, Marvel Studios, Lucasfilm, 20th Century Fox, et plus encore. C'est peut-être pour cela que l'annonce de Royaume coeurs 4, et la rumeur selon laquelle les personnages de Star Wars pourraient apparaître dans le jeu, semble douce-amère.

ça n'aide pas ça Royaume coeurs 3 n'a pas exactement retrouvé la magie. C'est peut-être parce que Sora et ses amis ont navigué dans l'étrange vallée pendant la section Pirates des Caraïbes; c'est peut-être parce qu'Elsa a interprété "Let It Go" dans son intégralité plutôt que de couper un refrain ou deux et de nous laisser partir. Ou peut-être était-ce parce que le paysage de la culture pop a tellement changé depuis la sortie du premier jeu Kingdom Hearts en 2002. Ces jours-ci, Sora a un méchant bien plus grand à combattre : l'épuisement que les gens partout ont commencé à ressentir envers les événements croisés. en général et ceux de Disney en particulier.

Il n'en a pas toujours été ainsi. En 2002, Coeurs du Royaume a été une révélation - un exemple inédit de collaboration d'entreprise à travers les films et les jeux vidéo. Dans un parler à DICE 2010, Steve Wadsworth, directeur de Disney, et son collègue Graham Hopper se sont penchés sur l'héritage de Kingdom Hearts. .” Pourquoi Disney aurait-il accepté quelque chose comme ça, se demandaient-ils ? Cloud Strife et Donald Duck, dans le même jeu ? Qu'est-ce que c'était va faire?

Voici comment Coeurs du Royaume réussi: le héros du jeu, Sora, s'aventure dans un multivers farfelu de mondes Disney et Final Fantasy. Riku et Kairi sont ses amis les plus proches, mais ils ont également disparu dans le multivers. Les ténèbres mystérieuses menacent de le submerger. En cours de route, Sora se lie d'amitié avec Donald Duck et Dingo, rencontre Aerith et Squall et découvre que son amie Kairi est une princesse Disney (et, par conséquent, une demoiselle en détresse qui a besoin de son sauvetage - c'était au début des années 2000, après tout) . Pendant ce temps, Maléfique a manipulé Riku contre ses amis, permettant un conflit et une éventuelle résolution entre Sora et Riku qui ont inspiré des décennies de fanfiction queer. À la fin, Sora et ses copains s'unissent pour lutter contre les ténèbres, qui s'avèrent être des manifestations de leur propre doute et de leur malheur. La meilleure façon de résumer leur triomphe est l'amour conquérant tout. Cet album s'est vendu comme des gangbusters.

J'ai joué les trois premiers matchs quand j'avais 19 ans, cynique et toujours aux prises avec moi-même sur mon identité queer; J'ai joué aux jeux aux côtés d'un ami qui est devenu trans une décennie plus tard, nous trouvant tous les deux des parallèles avec nos propres expériences dans l'histoire de Riku et Sora. Cela rend tout cela réconfortant, n'est-ce pas? Nous nous sommes également beaucoup amusés à imiter la voix de Mickey Mouse, et même à hurler de rire à chaque fois que Donald Duck parlait. Les jeux étaient tellement foutus bizarre, d'une manière qui semblait délicieuse et impossible ; ils étaient non seulement codés queer et significatifs pour nous de cette façon, mais aussi tout simplement farfelus.

Coeurs du Royaume ressenti comme une fanfiction. Plus précisément, cela ressemblait à la fanfiction ressentie dans les années 2000; à l'époque, les œuvres créées par des fans étaient explorées des idées révolutionnaires et risquées (comme l'homosexualité), mais elles étaient également sur un terrain juridique très fragile, souvent raillé par des auteurs qui n'aimaient pas voir leurs personnages réinterprétés par les fans. La fanfiction est devenue une forme de marketing populaire et est souvent célébrée ou encouragée par les fabricants de médias. Cela correspond bien aux multivers et croisements actuels. Tout est Kingdom Hearts maintenant – mais ce n'était pas le cas auparavant.

Il est même difficile d'imaginer Disney d'aujourd'hui comme un outsider, mais au début des années 2000, l'entreprise était au milieu de une crise infâme. Le partenariat de Disney avec Pixar avait donné lieu à d'énormes succès, comme Histoire de jouet en 1995 et La vie d'un insecte en 1998, mais les propres films d'animation de Disney étaient sous-performants. Cela a mené à conflit entre Pixar et Disney comme le premier emportait de plus en plus le second; la situation ne s'est résolue qu'en 2005, lorsque le PDG de longue date de Disney, Michael Eisner, a été évincé et remplacé par Bob Iger, qui aurait réparé la relation de Disney avec Pixar. Cela a également conduit à l'acquisition officielle de Pixar par Disney en 2006.

La conception du premier jeu Kingdom Hearts a eu lieu pendant cette période difficile pour Disney, au tout début de l'année 2000. Selon Coeurs du Royaume le réalisateur Tetsuya Nomura dans un IGN interview, tout a commencé lorsque le producteur de jeux Square Enix, Shinji Hashimoto, a eu une rencontre fortuite avec des dirigeants de Disney dans un ascenseur. Quoi que Hashimoto leur ait dit, cela a fonctionné, ce qui a conduit aux accords créatifs nécessaires pour que le jeu commence à se développer en février 2000. Le jeu prendrait des personnages de la série Final Fantasy de Square Enix et les écraserait avec des icônes Disney, comme Donald Duck et Goofy, mais aussi des personnages de films d'animation plus modernes comme La petite Sirène et Tarzan.

Square Enix

En 2000, les croisements étaient souvent difficiles à négocier à grande échelle. Les parallèles les plus proches du côté des jeux seraient des jeux de combat comme X Men vs. combattant de rue en 1996, ou Nintendo Super Smash Bros. en 1999. Ces jeux étaient comme les plus grandes fanfictions et les meilleurs "qui va gagner?" débats. Ils ressemblaient à des cadeaux aux joueurs qui avaient passé des années à imaginer ce que ressentiraient leurs personnages préférés au combat.

Disney a eu une histoire similaire avec Qui veut la peau de Roger Rabbit? (1988), un film dans lequel les personnages de dessins animés de Disney et de Warner Bros. échangeaient des plaisanteries, aux côtés d'acteurs en direct. Cela a abouti à des séquences comme une bataille de piano entre Donald Duck de Disney et Daffy Duck de Warner Bros., avec ce dernier se moquant hypocritement de l'ancien sur son « problème d'élocution ». Ce bâillon n'est possible que parce que les deux sociétés ont permis à leurs personnages non seulement d'apparaître, mais de se moquer l'un de l'autre – ainsi que de l'industrie de l'animation elle-même, compte tenu de la critique plus large du show business par le film. Roger Rabbit était une entreprise risquée, mais les résultats ont été impressionnants en termes d'éloges critiques et de retours au box-office.

En 2000, cependant, les dirigeants de Disney travaillant avec Square Enix sur Coeurs du Royaume avaient encore leurs réserves. Selon Nomura, Disney ne permettrait pas à son personnage le plus connu et à son icône mondiale, Mickey Mouse, d'apparaître dans le jeu - sauf en un seul coup, donc Square Enix devait faire en sorte que ça compte. L'histoire de la série de CBR déclare que Square Enix avait initialement voulu que Mickey Mouse soit le protagoniste du jeu, alors Disney a proposé le compromis de Donald Duck à la place. Vous pouvez imaginer que Donald Duck est le héros bourru de Coeurs du Royaume ,. Mais Nomura a proposé un troisième choix. Nomura a créé Sora comme un personnage humain unique. Il a la même curiosité enfantine et les mêmes vestes zippées que les personnages de Final Fantasy, mais il a également conçu Sora. Il est la combinaison parfaite des deux mondes et peut tous les unir.

Juste comme Roger Lapin , et Frères Smash., cela a fonctionné. Kingdom Hearts a été un succès auprès des enfants et des adolescents qui aiment Disney. Square Enix Final Fantasy 7 (1997) était un RPG fantasy-meet-cyberpunk avec un point culminant larmoyant et de multiples révélations chargées de rebondissements sur le passé traumatisant de son héros, cité tôt et souvent dans les débats sur la question de savoir si les jeux pouvaient être de l'art – pourtant, voici sa liste de personnages , apparaissant également dans un jeu ringard de Disney mettant en vedette Donald Duck en tant que magicien de grande puissance (et, comme toujours, bavard de merde magistral). Cela n'avait absolument aucun sens pour Aerith de sourire doucement aux blagues de Dingo, et pourtant ils étaient tous là, courant ensemble dans Traverse Town.

Le résultat était non seulement bizarre mais hilarant, simplement en raison de la juxtaposition des héros sérieux de Final Fantasy avec les plus farfelus de Disney. Coeurs du Royaume« Le succès a ouvert la voie à Kingdom Hearts : Chaîne de souvenirs et Royaume coeurs 2 pour apporter encore plus de personnages et de scénarios absurdes dans le mélange. Square Enix, après avoir gagné la confiance de Disney et renforcé ses portefeuilles, a inclus Mickey Mouse comme personnage principal de la série. C'était pour étoffer son apparence bizarre à la fin du premier match. C'est un résultat étrange. La série Kingdom Hearts présente un personnage de Disney à la voix grinçante et aux grandes oreilles en tant que légende badass avec des super pouvoirs extraordinaires. Il est équipé dans une tranchée Matrix et lui donne de mystérieux one-liners sur les forces obscures qui menacent Sora. Sauf que ces one-liners sont livrés avec la voix de Mickey. C'est sauvage.

Après Royaume coeurs 2À sa sortie en 2005, le monde tel que nous le connaissons a commencé à se former. Disney a acquis Pixar en 2006, et en 2008, Homme de fer a lancé la première phase de ce qui allait devenir l'univers cinématographique Marvel. En 2012, Disney a acheté Lucasfilm, et Les Vengeurs et Les épaves de Ralph est sorti cette année-là, intégrant l'idée à la fois d'un multivers filmique et d'un énorme film croisé de jeux vidéo. Au moment où nous sommes arrivés à 2019, la chronologie sombre avait été scellée. Royaume coeurs 3 est sorti en janvier 2019, et deux mois plus tard, Disney a acheté 20th Century Fox. En novembre, Disney Plus a fait ses débuts avec Le Mandalorien, et Soulèvement de Skywalker clôturé l'année.

Image : Square Enix

14 longues années se sont écoulées entre Royaume coeurs 2 et Royaume coeurs 3, et clairement, Disney a réalisé beaucoup de sursaturation à cette époque. Mais aussi, beaucoup d'autres petits jeux Kingdom Hearts ont reçu un accueil mitigé, et de nombreux joueurs citent ces jeux comme la raison pour laquelle Royaume coeurs 3 n'a pas fonctionné pour eux. Après tout, certains de ces jeux n'étaient initialement disponibles qu'au Japon, et plusieurs d'entre eux n'étaient disponibles que sur des appareils portables. Se faire prendre Kingdom Hearts 358/2 jours (2009) et Naissance par le sommeil (2011) exigeait que vous possédiez à la fois une Nintendo DS et une PlayStation Portable - et vous deviez également acheter une Nintendo 3DS pour jouer Distance de chute de rêve en 2012.

Les différents jeux Kingdom Hearts sortis entre KH2 et KH3 a pris des tournures étranges. Disney était toujours là, mais Final Fantasy est devenu moins important à mesure que le monde de Final Fantasy s'est élargi et a inclus plus de personnages avec des histoires uniques. La série Kingdom Hearts ressemblait toujours à une fanfiction, mais maintenant cela ressemblait à une histoire d'un écrivain qui avait réalisé qu'il préférait écrire un roman fantastique original. Les résultats étaient délicieusement étranges et manquaient franchement de l'attrait grand public qui avait fait l'original. KH et KH2 un succès retentissant pour Disney et Square Enix.

Plusieurs fans de Kingdom Hearts, comme le mien, apprécient le fait que cela n'a pas toujours eu de sens et est devenu un peu fou. Mais le résultat malheureux a été des attentes divergentes du public avant Royaume coeurs 3. La Disney Corporation était déjà devenue comiquement diabolique en tant que Maléfique, et elle absorbait tout ce qui se présentait à elle, attirant des dizaines et des dizaines d'acteurs de premier plan dans sa liste croissante de films Marvel. Le public n'était pas seulement confronté à la fatigue des super-héros au moment où 2019 est arrivé. Ils avaient la fatigue de Star Wars, la fatigue des croisements, la fatigue de Disney… en gros, le public avait la fatigue de Kingdom Hearts.

j'aime bien Royaume coeurs 3, mais c'est peut-être parce que cela me rappelle un passé mort depuis longtemps. L'optimisme enfantin inflexible de Sora face à des probabilités impossibles m'inspirait, même en tant que jeune de 19 ans au cœur froid en 2005. Et le fait que Mickey Mouse était et est toujours censé être un dur à cuire n'est jamais ne va pas me faire rire. Chaque fois que je regarde compilations de clips ridicules de Kingdom Hearts, souvent partagé par des personnes qui tentent de se moquer de la série, je lève les yeux au ciel car ces personnes ne comprennent pas que tous ceux qui aiment ces jeux sait ils sont ridicules - et c'est le point. Vous ne pouvez pas ne pas rire de Donald Duck debout à côté de Cloud Strife. C'est drôle comme de la merde. Ça déchire !

Sauf que c'est aussi chiant. C'est le cas, du moins en ce moment. Ça craint parce qu'à un moment donné, chaque grande entreprise a réalisé que la fanfiction croisée était un concept qui pouvait être monétisé en enfer et en arrière. Les croisements modernes n'existent pas pour montrer au public quelque chose de plus sur ce que ces personnages pourraient devenir s'ils avaient la chance de visiter les mondes les uns des autres. Au lieu de cela, les croisements d'aujourd'hui semblent conçus pour inspirer un sentiment de reconnaissance et un peu plus que cela. Comme l'a dit Cameron Kunzelman dans son analyse de Confinement de l'espace 2: "Tweety Bird finit dans La matrice. The Road Runner et Wile E. Coyote traînent dans le Route de la fureur univers… Le problème ici n'est pas simplement que les références se produisent, mais que les références sont rendues possibles par un système de concentration de la propriété intellectuelle qui nous encourage à valoriser les choses en fonction de la quantité de contenu reconnaissable qu'elles contiennent.

Image: Square Enix via JeuxServer

Malgré tout, cependant, j'ai de l'espoir pour Royaume coeurs 4. Disney est une énorme entreprise qui est devenue si homophobe et ennuyeuse qu'elle ne peut s'empêcher d'être fade et identique. Kingdom Hearts, cependant, ne peut pas vraiment être décrit comme une série animée. L'histoire complexe et riche en traditions de Kingdom Hearts est difficile à comprendre par la majorité du public. Ce n'est ni facile ni accessible. Il ne s'adresse pas toujours à un public de masse. Et comparé au reste de la gamme de médias Disney en 2022, c'est fascinant.

Je ne pense pas que Kingdom Hearts soit nécessaire pour redevenir cool. Cela aide que je me souvienne quand c'était cool; j'ai aimé Royaume coeurs 3 plus grâce à ma propre nostalgie. Mais en 2022, je ne m'attends pas à ce que Kingdom Hearts soit révolutionnaire ou surprenant. Vous ne pouvez pas vous attendre à ce que ce soit le cas, car l'enfer actuel de l'entreprise l'a inspiré.

Je dis, à la place : laissez-le devenir bizarre. Que ce soit réactif, plus comme l'autre projet de Nomura Remake de Final Fantasy 7, qui sert lui-même de commentaire sur les attentes des joueurs autour du classique bien-aimé original. Il devrait être provocateur, comme Qui veut la peau de Roger Rabbit. Et que ce soit idiot, comme le tout premier jeu Kingdom Hearts, dans lequel le pouvoir durable de l'amour face à une apocalypse a valu cette description succincte de Dingo : "Même si cet endroit va pouf, nos cœurs ne vont nulle part .”