Anmeldelse av Harold Halibut: en retro-futuristisk historie i stop-motion-stil

Harold Halibut er et historiedrevet debutspill fra indie-studioet Slow Bros som umiddelbart fanger blikket med sin stil. Hvert element i spillet er nøye håndlaget av studioet ved hjelp av tradisjonelle modelleringsteknikker for å oppnå en stop-motion-effekt. Det er få spill som dette i bransjen som kan telles på én hånd. Derfor kunne ikke gg-redaksjonen la det gå fra seg og fikk spillet til anmeldelse.

Historien fokuserer på et romskip og menneskene som bor på det. Det var interessant å følge hendelsene, selv om handlingen ikke trekker stjerner ned fra himmelen, men til tider føltes det som om du så på en TV-serie der alle prøver å forene seg for et felles mål, så Harold Halibut etterlater et hyggelig inntrykk. Det viktigste i alt dette er imidlertid at det nesten ikke er noe gameplay i spillet. Nesten hele tiden må du gå frem og tilbake, snakke med folk og bare av og til delta i minispill. Og Harold Halibut vil bare appellere til deg hvis du liker en rolig historie som krever minimalt med handling fra spilleren.

Sammendrag.

For 250 år siden forlot et romskip jorden på jakt etter en planet der menneskeheten kan overleve. Hovedpersonen Harold, en ung assistent for skipets ledende forsker, prøver å hjelpe henne med å finne en måte å forlate planeten der skipet stoppet for mange år siden, og samtidig forstå den sanne betydningen av ordet "hjem". Men ting blir mer og mer interessante etter hvert som Harold støter på noe som virket umulig for alle andre.

3 grunner til å kjøpe Harold Halibut

• Stop-motion-stil, noe som er svært sjeldent i spill.
• Du elsker meditative spill
• Du har alltid hatt lyst til å bli en del av mannskapet på et stort romskip.

1 grunn til ikke å kjøpe Harold Halibut

• Du trenger dynamisk spilling

Rask overgang:

• Hva vi lærte etter vår Harold Halibut-gjennomgang
• Plott: livet på et skip på jakt etter en vei hjem
• Gameplay: Beskjedenhet er vårt mellomnavn
• Den tekniske siden av arken
• Slik vil vi huske Harold Halibut
• Fem ting du trenger å vite om Harold Halibut

Hva vi lærte etter Harold Halibut-gjennomgangen

Harold Halibut er et eksempel på at bransjen har mange uprøvde ideer, spesielt i indiesegmentet. Dette spillet (først og fremst på grunn av spillingen) vil ikke være for alle, men stilen fanger deg umiddelbart. I løpet av de første timene forsvant ikke engang "wow-effekten", for som nevnt i vår Ereban: Shadow Legacy-gjennomgang - kunsten å stikke en kniv i ryggen, er jeg litt lei av manges ønske om å jage ultrarealistisk grafikk. Selvfølgelig trenger vi og elsker slike spill (hallo, Alan Wake 2 og TLoU II), men ikke alle spill bør være slik. Vi spiller for å flykte fra den virkelige verden, og et visst element av "eventyr" bør bevares. Og det er akkurat den effekten Harold Halibut har gjennom hele gjennomspillingen. Jeg bare slappet av og likte dette spillet, selv om jeg forstår at prosjektet er et nisjeprosjekt.

Handlingen: livet på et skip på jakt etter en vei hjem

For 250 år siden, under den kalde krigen, gikk noe galt på jorden, og en gruppe mennesker skapte et ark-romskip for å finne en ny planet å leve på. Men alt gikk ikke perfekt den gangen heller, for skipet fikk en funksjonsfeil og gikk ned (heldigvis var alt i orden), og nå er det en ark under vann der folk for det meste jobber for All Water Corporation, får barn, driver med forretninger og ser på TV med bare reklame.

Og i denne arken bor en mann ved navn Harold Galibut, som er vår hovedperson og også assistent for skipets ledende forsker, Jeanne Moreau. Jeanne har blitt som en mor for ham, men samtidig er hun en av de få som tror at det etter alle disse årene er mulig å forlate undervannsverdenen og finne et bedre sted å leve, helst på land.

Til å begynne med utfører Harold dagligdagse oppgaver, men en dag møter han en representant for en mystisk rase som ligner en antropomorf fisk. Fra det øyeblikket blir livet på skipet gradvis delt inn i "før" og "etter". Kanskje utseendet til denne skapningen er nøkkelen til Zhannas vellykkede plan?

Jeg likte handlingen i spillet. Harold må hele tiden samhandle med forskjellige karakterer, og noen av dem er ganske fargerike. Hver av dem har sin egen karakter og en historie som er interessant å lære. Fra tid til annen havner Harold i morsomme historier som kan få deg til å smile.

Historien om Harold Halibut handler om livet, om å finne seg selv, om muligheten til å bli bedre og om å ta viktige beslutninger. Det er en hyggelig og til og med litt søt historie, med filosofiske temaer som frykt, risiko og kjærlighet som en rød tråd. Spillet etterlater deg med gode følelser når du er ferdig, og du ser på rulleteksten med varme i hjertet.

Gameplay: Beskjedenhet er vårt mellomnavn

Dette blir sannsynligvis den korteste beskrivelsen av gameplayet i løpet av all den tiden jeg har skrevet anmeldelser. Gameplaymessig er spillet så enkelt som mulig. Mesteparten av tiden må du gå rundt i ulike deler av skipet, snakke mye med folk og løpe ærender i form av minispill. I laboratoriet må du for eksempel bryte opp en stein eller pumpe ut vann til rett tid.

Hvis du ikke liker denne typen spill i det hele tatt, vil verken en interessant historie, kule karakterer eller en kul visuell stil redde deg. Personlig synes jeg imidlertid det er helt greit å spille noe slikt.

Harold Halibut er så avslappende som det blir med spillingen. Du vandrer rundt på stasjonene, ser på alt, samhandler med alle, utfører ikke de vanskeligste oppgavene og prøver å fordype deg i essensen av det som skjer på det retro-futuristiske skipet Fedor I. Det eneste jeg vil si er at jeg gjerne skulle sett flere minispill.

Den tekniske siden av arken

Jeg spilte spillet på PlayStation 5, og det fungerer feilfritt. Det holdt 60 bilder i sekundet hele tiden, jeg opplevde ikke en eneste feil, og spillet krasjet aldri.

Unik grafikk og flott lyd

Jeg prøver å unngå dette ordet, men den visuelle stilen i Harold Halibut er unik. Jeg elsker stop-motion-tegneserier, som Coraline i Nightmare World. Men det finnes fortsatt flere slike prosjekter innen animasjon enn innen spill. Da jeg så Slow Bros-prosjektet, visste jeg derfor at jeg ville gjøre det. Absolutt alle objektene i spillet ble laget for hånd, og deretter digitalisert. Derfor kan du ikke ta øynene bort fra spillet i begynnelsen. Du vil se alle stedene og alle karakterene. Jeg forstår at denne stilen er ganske tidkrevende og vanskelig å gjennomføre, så jeg setter stor pris på slike prosjekter. Jeg fikk estetisk glede av det hele, så Slow Bros kan bare berømmes.

Det er ingen spørsmål om lydene. Karakterene har gode stemmer, det er en fornøyelse å lytte til dem. Musikken er også bra. Det er rolige, muntre og til og med dype og dramatiske komposisjoner. Hver av dem vises til rett tid og forbedrer spillerens følelser fra hendelsene på skjermen. Derfor fortjener forfatterne helt klart den høyeste poengsummen i kategorien grafikk og lyd.

Hvordan vi vil huske Harold Halibut

Harold Halibut vil bli husket som et beskjedent, men unikt spill på grunn av sin visuelle stil. Slow Bros klarte å skape en interessant retro-futuristisk historie som berører mange temaer som er kjent for oss alle og som vi har tenkt på mange ganger. Og hvis du trenger et meditativt indiespill med kule stop-motion-bilder, bør du ikke gå glipp av Harold Halibut. Bare husk at spillet praktisk talt ikke har noen gameplay, og dette er ikke for alle.

Fem ting du trenger å vite om Harold Halibut

• Harold Halibut er debutspillet til Slow Bros.
• Alle elementene i spillet er laget for hånd ved hjelp av tradisjonelle modelleringsteknikker.
• Spillet forteller historien om en tegneserieark som forlot jorden under den kalde krigen.
• Hovedpersonen Harold finner en utenomjordisk rase som snur opp ned på livet til alle på skipet.
• Det er praktisk talt ingen gameplay i spillet: vi går og snakker nesten hele tiden.

Gå dypere:

• Ereban: Shadow Legacy-gjennomgang - kunsten å stikke en kniv i ryggen
• Det neste århundrets "Shōgun": Rise of the Ronin anmeldelse
• Kollektiv flukt fra galehuset: Gjennomgang av The Outlast Trials
• En middelalderdetektiv med en visuell stil inspirert av illustrasjoner fra 1500-tallet: Anmeldelse av Pentiment
• Brødre: A Tale of Two Sons Remake anmeldelse